domingo, 30 de maio de 2010

Geração SP fará 1°show no Teatro Mars

Geração SP é um desdobramento do Projeto Geração, que tem a função de gerar encontros pelos outros estados brasileiros.
Idealizado pelo produtor Daniel Barra, em 2007. A princípio convidados diversos nomes alguns mais experientes, de mais reconhecimento, maior popularidade, e outros mais desconhecidos, em início de carreira.
A idéia foi contemplada pela Secretaria do Estado da Cultura de São Paulo e seu “Prêmio Estímulo de Música”, tornando possível a execução do projeto, desde que fosse formado somente por artistas inéditos em disco solo. O disco foi gravado por 12 nomes, naturais ou radicados na cidade de São Paulo, que se relacionam com o cenário musical ou teatral (por vezes, os dois) da cidade.
Antes da aprovação do Prêmio Estímulo, que exigia artistas novatos, o convite foi estendido e aceito por mais de trinta artistas já conhecidos entre cantores, compositores e músicos da nova geração radicada em São Paulo. Dentre eles estavam Mariana Aydar, Marina de La Riva, Rômulo Fróes, Curumim, Guizado, Tita Lima, Maurício Takara, Iara Rennó, Tatá Aeroplano, Anelis Assumpção, Marcelo Jeneci, Kiko Dinucci entre outros.
Com direção do próprio Daniel Barra o disco é composto por 14 faixas e também por Bárbara Eugênia, Berlam, Caio Bosco, Claudia Dorei, Gil Duarte, Mc Thg, Luciana Paes, Luísa Maita, Roberta Estrela D´Alva, Su Bragatto, Tulipa Ruiz e o próprio Barra.
O disco está disponível para download gratuito e legal no site
Geração SP

Geração no Mars
Dia 10 de junho, às 23h
Teatro Mars
Rua João Passaláqua, 80 - Bexiga – São Paulo
R$ 15

quarta-feira, 26 de maio de 2010

Festa do Teatro

Vai começar amanhã a distribuição gratuita de mais de 30 mil ingressos para o público adulto e 10 mil para a criançada conhecer a magia teatral, é a segunda edição da Festa do Teatro.
Os ingressos, que serão distribuídos para o público entre os dias 27 e 29 de maio em sete pontos da cidade, vão abranger 183 peças em cartaz durante dez dias: de 28 de maio a 6 de junho. Para que muitos tenham a chance de participar, cada pessoa poderá retirar um par de ingressos.
As peças incluem tanto montagens realizadas por grupos teatrais autônomos quanto grandes produções, permitindo que o público tenha conhecimento da pluralidade cênica oferecida hoje na cidade de São Paulo.
Os objetivos da Festa do Teatro são formar novas platéias e viabilizar o acesso democrático ao teatro, incluindo toda a diversidade da produção teatral contemporânea. A grande maioria das peças em cartaz está na programação, totalizando 183 produções envolvidas. Uma ótima oportunidade de ver de graça a diversidade da criação teatral paulistana.
Dentre as peças participantes estão:
- A alma boa de Setsuan
- Cats
- Confissoes das Mulheres de30
- O Casamento da Dona Baratinha
- Dois Perdidos Numa Noite suja
- Trair e Coçar é só Começar
Mais informações: Festa do Teatro

sábado, 22 de maio de 2010

8 = 8 The Virtual Museum Project

O artista chileno Gonzalo Mezza é considerado precursor da arte digital e net-art na América Latina. E está apresentando sua instalação multimídia, com obras do seu Museu Virtual e projetadas em diferentes suportes que permitem intervenções dos espectadores da Caixa Cultural SP (Paulista).
A exposição interativa do artista Gonzalo Mezza é composta por imagens projetadas em vídeo, simultaneamente, por dois suportes digitais. Serão apresentadas 80 obras projetadas e 16 obras/objetos de 28 x 38 cm, materializadas em impressão digital, acrílico e luzes tipo leds.
Este projeto apresenta uma obra de excelência virtual, e interativa. O público deixa de ser espectador para ser sujeito e criador.
No dia 11 de junho de 2010, às 18h, no mezanino da galeria, será realizado o evento de lançamento do catálogo e acompanhada da palestra com o curador sobre a obra de Gonzalo Mezza. As fotos da instalação farão parte do catálogo.
O artista trabalha seus projetos no ciberespaço misturando conceitos, espaço público e museológico e, com isso, consegue mostrar a mutação da humanidade transitando rumo ao novo milênio. As artes visuais não estão alheias a esta passagem do material ao virtual. A nova ordem geopolítica e multicultural entre continentes, afetados pela globalização e democratização dos grandes e novos meios de comunicação, altera a natureza do pensamento e a percepção do tempo e espaço dos aparatos reprodutivos das artes.
Para Gonzalo Mezza, o conceito de "8 = ¥ infinito", se um byte é igual a 8 bits, seria "El Octavo Arte", que equivaleria à vanguarda multimídia e à exploração da imagem e som na arte contemporânea, retida virtualmente em bits, mega, gigas, teras, etc. e liberada posteriormente em diversos e possíveis meios como instalações multimídias, cinema, televisão, música, etc.

8 = 8 The Virtual Museum Project
Caixa Cultural São Paulo - Galeria Vitrine da Paulista - Conjunto Nacional
Av. Paulista, 2083 - Cerqueira César, São Paulo (SP) - Metro Consolação.
Horário de visitação: terça-feira a sábado, das 9h às 21h e domingos e feriados das 10h às 21h.
Até dia de13 de junho.
Informações, agendamento de visitas mediadas e translado (ônibus) para escolas públicas: (11) 3321-4400

quarta-feira, 19 de maio de 2010

400 Contra 1 - A História do Comando Vermelho


Estava previsto para ocorrer neste mês o lançamento do filme 400 contra 1 - A História do Comando Vermelho, porém a estréia tem nova data: 06 de agosto.
O filme mostra a criação e os bastidores do Comando Vermelho. Baseado no livro autobiográfico de William da Silva Lima, um dos principais articuladores da polêmica organização.
Criado no auge da ditadura militar por um grupo de prisioneiros comandados por William, o Comando Vermelho nasceu no Presídio da Ilha Grande, no Rio de Janeiro.
Ali, a explosiva mistura de presos políticos com presos comuns gerou uma situação de extrema incoerência interna dentro do sistema penal: por um lado, criou-se uma relação de respeito e admiração por parte dos presos comuns à organização, disciplina e companheirismo dos revolucionários de esquerda. Por outro, culminou num incontornável clima de crescente tensão impossível de não explodir em tragédia.
O filme mostra a convivência com os presos políticos incursos sob a mesma Lei de Segurança Nacional; sua liderança no presídio de Ilha Grande durante o surgimento do grupo, que criou um tipo de conduta e solidariedade, inédito nos presídios brasileiros; a atuação deste grupo nas ruas do Rio de Janeiro no início dos anos 1980, quando infernizaram a vida da polícia carioca com seus ousados assaltos.
Uma curiosidade do filme é que o diretor musical é Max de Castro.
Aguardar o filme e as polêmicas. E vale ficar esperto pois já em Setembro - um mês após a estréia de 400 contra 1 - está previsto o lançamento de Tropa de Elite 2.

domingo, 16 de maio de 2010

Steve McCurry no MIS

O Museu da Imagem e do Som (MIS) promove uma série de palestras e workshops voltados à fotografia. O destaque é a palestra gratuita do fotógrafo norte-americano Steve McCurry, que integra programação especial para o mês da fotografia.
Conhecido mundialmente pela foto da refugiada afegã de 13 anos que foi capa da revista National Geographic em 1985, Steve McCurry é o primeiro convidado do ciclo de palestras e workshops Grandes Mestres da Fotografia de 2010 promovido pela revista Fotografe Melhor e organizado pelo SP Photo Fest. A palestra, que acontece no MIS, centra-se nas imagens de viagens e pessoas fotografadas por McCurry, um dos mais prestigiados fotógrafos da atualidade. Gratuita e com tradução simultânea, a atividade ocorre no dia 20 de maio, das 19h30 às 20h40.

Steve McCurry - Palestra
Dia 20 maio
19h30
Auditório MIS
Av. Europa, 158, Jd. Europa, São Paulo - SP. Tel: (11) 2117-4777.
Retirada de ingresso a partir de 1h antes ( gratuito)

quinta-feira, 13 de maio de 2010

Prepare-se: Roberta Sá em Sampa

Prepare-se, pois nos dias 04, 05 e 06 de junho a cantora Roberta Sá fará show no Sesc Pinheiros do CD e DVD “Pra se ter alegria” gravados ao vivo.
No repertório do show, estão sucessos como “Alô Fevereiro”, “Interessa?”, “Janeiros”, “Mais Alguém” e “Eu sambo mesmo”, além de “Agora Sim”, parceria da cantora com Carlos Rennó e Pedro Luis. Participação dos músicos Antonia Adnet (violão 7 cordas, vocais e percussão), Élcio Cafaro (bateria e percussão), Jovi Joviniano (percussão), Ronaldo Diamante (baixos acústico e elétrico e percussão), Rodrigo Campello (programações, violão 7 cordas, guitarra, cavaco e teclado).
Houve um único show de lançamento deste trabalho no Citibank Hall em novembro de 2009 com ingressos a R$ 100. E em março deste ano apenas um show no Bourbon Street (Ingressos a R$ 150). Ou seja, ter 3 dias de shows em São Paulo a preços acessíveis é uma grande oportunidade mesmo sendo final de semana com feriado!

Roberta Sá
Dias 04, 05 e 06 de junho
Sesc Pinheiros
rua Paes Leme, 195
Pinheiros
São Paulo - SP
telefone: 11 3095-9400
R$ 20,00[inteira]
R$ 10,00[usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, professores da rede pública de ensino e estudantes com comprovante]
R$ 5,00[trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]
Ingressos à venda pelo sistema INGRESSOSESC, a partir de 25/05.

sábado, 8 de maio de 2010

Andy Warhol, Mr. America

Fui com certo atraso ver a exposição Andy Warhol, Mr. America na Estação Pinacoteca. Afinal a mostra começou no dia 13 de março!
A mostra reúne 170 obras do artista, um dos mais importantes e influentes nomes da pop art, e ficará em cartaz até 23 de maio.
Entre os destaques da exposição estão: a série de retratos de Jackie Kennedy (1964), e de Marilyn Monroe (1967), as Sopas Campbell (1968) e os autorretratos, Uncle Sam (1961), Self-Portrait in drag (1981),Flash November, 22, 1963 (1968). Também são apresentas pinturas da série Death and Disaster, que mostram a violência nos Estados Unidos durante os anos 1960. Entre os trabalhos desta série estão: Little Electric Chair (1964), Five Deaths (1963) e Suicide (1963).
Andy Warhol é considerado um dos principais nomes da pop art. Surgido nos anos 1950, na Inglaterra, o movimento teve seu auge na década de 1960, quando chegou aos Estados Unidos. A pop art se caracteriza pela apropriação de imagens do universo do consumo (embalagens de produtos) e da cultura de massa (televisão, cinema, revistas de celebridades, quadrinhos e propaganda) como tema de suas obras e, ao mesmo tempo, faz uma critica a esta indústria que na visão dos artistas exercia uma poderosa influência na vida cotidiana das pessoas.
Uma curiosidade é que a exposição é recordista em visitações de toda a história da Estação Pinacoteca e tem atraído muitas pessoas que não freqüentam a região também conhecida como Cracolândia. Muitos urbanistas afirmam que uma forma de minimizar a criminalidade e revitalizar Centros Urbanos é a presença das pessoas na rua. Afinal só se preserva o local onde se vive.
No próximo final de semana teremos a Virada Cultural e a região da Luz entrou também no roteiro.
Se você ainda não foi ver a exposição tem até o dia o 23 e aproveite para ver as belezas escondidas do Centro!

Andy Warhol, Mr. America
Quando: de ter. a dom., das 10h às 18h
Onde: Estação Pinacoteca (lgo. General Osório, 66, Centro, SP, tel.0/ XX/11/ 3335-4990);
até 23/5
Quanto: R$ 3 a R$ 6 (sábado, grátis)

segunda-feira, 3 de maio de 2010

Antídoto - Mostra Internacional de Ações Culturais em Zonas de Conflito


O Itaú Cultural apresenta a quinta edição do Antídoto - Mostra Internacional de Ações Culturais em Zonas de Conflito, parceria entre o instituto e o Grupo Cultural AfroReggae. A programação, gratuita, inclui múltiplas atividades culturais até o dia 30 do mesmo mês.
Como já é tradição, a quinta edição de Antídoto - Mostra Internacional de Ações Culturais em Zonas de Conflito reúne músicos, artistas, líderes sociais, intelectuais, jornalistas, escritores, e pensadores de comunidades brasileiras e convidados internacionais - neste ano, eles vêm da Guiné Bissau, Moçambique, Paquistão, República Democrática do Congo, Zâmbia, Índia, Irã, Serra Leoa, México, Grã Bretanha e Estados Unidos.
Eles se encontram no Itaú Cultural com a proposta exclusiva de fomentar a reflexão e compartilhar experiências e alternativas para a produção cultural em áreas de conflitos sociais, religiosos, étnicos, e suas consequências na vida das comunidades e grupos sociais que as habitam. Além dos debates, o mês é recheado de shows, lançamento de documentários e mostra de filmes sempre relacionados com o tema.
O evento conta, ainda, com programação fora do instituto: no cinema na Laje, da Cooperifa, Associação comunitária Desperatar, Biblioteca de São Paulo, Instituto Pombas Urbanas e Casa do Zezinho.

Espaço Antídoto
Criado para a convivência do público durante o evento, este espaço resgata, ainda, o histórico do projeto, com a exibição de fotos, vídeos e depoimentos daqueles que já passaram por uma de suas quatro edições. Situado no piso Paulista do Itaú Cultural, ao lado da Sala Itaú, abriga também uma pequena sala de cinema para exibir uma mostra permanente de curtas, documentários e filmes.
Em Menino Aranha, Mariana Lacerda trata de uma fábula urbana do Recife da década de 1990. No vídeo de oito minutos ela fala da história de um menino que escalava até 30 andares para roubar jóias, que depois adormecia no chão da casa assaltada. Já o documentário Favela no Ar, dirigido por Ivan Vale Ferreira, em 2007, retrata em 52 minutos o despertar do jovem pobre paulistano para a consciência social na voz de seus principais expoentes: Dexter, Afro-X, Sabotage, KL Jay, Xis, Helião, Sandrão, Negra Li, DJ CIA. Em um registro da arte produzida na Zona Sul de São Paulo, Panorama - Arte na Periferia, de Peu Pereira (50 min, 2007) mostra o encontro da arte com a política como possibilidade de intervir na realidade.
Sete dias em Burkina, dirigido pelos músicos e apresentadores Carlinhos Antunes e Márcio Werneck, em 2007, apresenta em 52 minutos o festival de música mais esperado do ano e um dos mais importantes da África, o NAK - Noites Atípicas de Koudougou. Literatura e Resistência, lançado no ano Antídoto do ano passado, mostra a trajetória do próprio diretor do filme, Ferréz. O percurso vai de quando ela era menino e, da favela onde morava, sonhava em fazer gibis até se tornar um dos maiores escritores de sua geração.
Em Conexões Urbanas, José Júnior, coordenador-executivo do AfroReggae, mostra de perto o conflito nas favelas do Rio em quatro partes de 25 minutos: Violência, Polícia, Bandido, Empregabilidade. Favela Rising, também realizado pelo AfroReggae, com produção americana, é um documentário de longa-metragem que conta a história de Anderson Sá. Ele foi um revolucionário social na favela mais temida do Rio, a Vigário Geral, tendo como arma o hip-hop, e quase perde a vida no auge do sucesso.O documentário O Veneno e o Antídoto: Uma Visão da Violência na Colômbia, dirigido por Estavão Ciavatta, em 2008, faz parte de um projeto de pesquisas desenvolvido pelo Grupo AfroReggae e a produtora Pindorama Filmes. A obra mostra a procura da Colômbia por caminhos para a paz, em meio a um violento conflito interno.
A história da formação do Grupo Cultural AfroReggae é apresentada em 90 minutos no documentário Nenhum Motivo Explica a Guerra. O filme conta, ainda, a história de vida de cada um de seus principais integrantes, bem como a mudança de rumos que o projeto proporcionou às suas vidas. Acompanha a gravação de show com o mesmo nome.

Jogo de ideias e depoimentos
Dentro da série Jogos de Ideias, realizada pelo Itaú Cultural e na qual o jornalista Claudiney Ferreira, gerente do Núcleo de Diálogos do instituto, entrevista personalidades culturais, o Espaço Antídoto apresenta em sua sala de cinema Cabeça de Porco, no qual ele fala com MV Bill e Luiz Eduardo Soares sobre o livro homônimo. A obra em questão é resultado de pesquisas realizadas por eles com Celso Athayde. Os dois contam o que os levou a escrever sobre as favelas brasileiras, tratam dos problemas sociais enfrentados por jovens da periferia e comentam a falta de sintonia entre projetos criados pela sociedade e os vindos do governo.
Também no Espaço Antídoto, são transmitidos em looping em seis telas de LCD, disponíveis com fone de ouvido, trechos das entrevistas de personalidades que passaram por outras edições e deixaram o seu testemunho: Adnan Nagnagie (Palestina), Catherine Pappas (Canadá), Daoud Hari (Sudão), Diana Allan (Líbano), Estevão Conceição (Gaudí de Paraisópolis), Farhad Peikar (Afeganistão), Ferréz, Geronimo Barbosa, Pastor James Wuye (Nigéria), Imam Muhammad Nurayn Ashafa (Nigéria), Joselito Crispim, Marcelo Palmares, Marina Maggessi, Natali Santos, Preto Zezé, Stewart Sukuma (Moçambique), Tião Rocha.
Abriga, ainda, uma exposição de fotos dos convidados de 25 países que também já participaram em alguma das quatro edições do antídoto: Afeganistão, Brasil, Burkina Faso, Canadá, Colômbia, EUA, França, Honduras, Inglaterra, Irlanda do Norte, Israel, Líbano, México, Moçambique, Nigéria, Palestina, Sérvia e Sudão). Uma linha do tempo é guiada por fotos e informações a respeito das peças de teatro que foram apresentadas, além dos shows - Banda AfroReggae, Nós do Morro, Rappin Hood, OIlê, Olodum, Lirinha, Z'África Brasil, Arnaldo Antunes, Jards Macalé, Stewart Sukuma, Maurício Tizumba, Leandro Sapucahy, Afrosamba, Samba da Vela, Cesar Lopez, Banda 190, Arlindo Cruz, Paula Lima, Ilê Aiyê, Olodum.